Le Conservatoire municipal Hector Berlioz, lieu de diffusion du 10e arrondissement
de Paris, vous invite à la première édition de son Festival des Sens et des Sons, répartie sur deux dates : le 21 février et 14 mars 2026.
Ce festival entièrement gratuit a été
imaginé comme un temps d’ouverture et de partage, destiné à accueillir des
publics de tous horizons.
Tout au long de la journée, le public
est invité à découvrir une série de concerts-médiation conçus et portés par de
jeunes musiciens du Conservatoire à
rayonnement régional de Paris, issus du parcours d’excellence en
interprétation musicale. Ces rendez-vous sont de véritables projets personnels,
artistiques et pédagogiques, pensés par les étudiants eux-mêmes.
D’une durée volontairement courte, chaque
concert, propose une vision accessible et vivante dans des univers musicaux
variés : contes pour les plus jeunes, découverte des instruments, dialogues
entre styles, regards sur l’histoire, la création et les pratiques
d’aujourd’hui.
Gratuit et ouvert à toutes et à tous,
ce festival entend faire du conservatoire un lieu de rencontre, de curiosité et
de plaisir partagé, où la musique se raconte autant qu’elle s’écoute, et où
chacun peut trouver un moment qui lui parle.
Programme du 21 février :
Première partie : Conte musical pour les 5 /6 ans
10h à 10h30 : Piano d’enfance
Amano Yui, piano, La boule de riz qui roule
C’est l’un des contes traditionnels les plus célèbres du Japon.
Un gentil vieil homme fait tomber son « omusubi » (boule de riz) dans un trou de souris. L’omusubi roule en chantant : « Kororin, Kororin ! » la pianiste vous présente cette histoire à travers une lecture accompagnée d’improvisations au piano. Bonne découverte !
Deuxième partie : timbres et matières sonores
10h45 à 12h : Les Voix du cuivre
– Jaemin Park, trompette, La famille des trompettes
Ce concert
propose une immersion au cœur de la famille de la trompette, révélant la
diversité de ses timbres et de ses usages à travers plusieurs époques. Trois
instruments emblématiques — trompette en si bémol, trompette en ut et trompette
piccolo — en dessinent le portrait sonore. Du répertoire contemporain avec le
concerto de Karol Beffa, à l’élégance française de la Sonatine de Jean
Françaix, jusqu’à l’éclat baroque du concerto de Johann Friedrich Fasch, le
programme met en lumière la richesse expressive et stylistique de cet
instrument aux multiples visages.
– Elise Marcellin / Nathan Leroy, trombone, Voyage trombonistique
Venez voyagez dans le temps grâce à ce duo de trombones ! Nous vous invitons à découvrir l’histoire du trombone du XVIème siècle à nos jours. Nous explorerons l’évolution de sa sonorité, de son rôle et de son écriture chez les différents compositeurs au fil du temps. Un programme varié et vivant, allant de Mozart à John Williams, qui vous permettra de faire connaissance avec cet instrument aux multiples facettes.Alors qu’il soit solennel, chantant, menaçant ou festif, laissez-vous guider par le son du trombone et embarquez avec nous pour ce voyage amusant !
12h15 à 13h15 : cordes sensibles
– Alexia Knopp, guitare, Tableaux en musique
Ce concert inédit présenter un programme de guitare
solo accompagné d’une exposition de peintures. L’idée est d’alterner entre guitare et
mise en lumière des toiles, de façon sobre et immersive.
– Hugo Pietri, violoncelle, Les palettes
du violoncelle
Le programme Les palettes du
violoncelle vous invite à découvrir ou redécouvrir les Suites pour
violoncelle seul de Jean-Sébastien Bach comme un véritable terrain
d’exploration sonore et expressive. Conçu comme un moment de partage et de
transmission, ce programme met en lumière la richesse polyphonique du
violoncelle, ses couleurs et ses textures sonores uniques, à travers des
extraits choisis et mis en regard.
Troisième
partie : Regards sur la musique : histoires, pratiques et identités
14h30 à 15h30 : Souffles et héritages
– Lena Schroll Hector, trompette Histoire du jazz et pratique du
rap
Nés tous les deux à un demi-siècle d’intervalle dans des contextes socioculturels comparables, le jazz et le rap ont connu des évolutions présentant autant de similitudes que de différences. En revenant sur l’histoire de ces musiques, enchâssée dans les sociétés de leurs temps, Lena va tenter de faire apparaître ces parallèles, en montrant comment jazz et rap, tout au long de leur existence commune, se sont nourris l’un de l’autre.
– Albane
Beugnon, flûte traversière, La
musique au féminin
En tant qu’artiste, Albane jugeait important de véhiculer des messages, d’utiliser nos voix et nos moyens d’expression pour porter des causes et sujets qui nous sont chers. Nous partagerons un moment de découverte, ponctué d’interventions musicales, lors duquel la flûtiste s’efforcera de mettre en lumière des figures féminines du monde de la musique, trop souvent invisibilisées et pourtant marquantes et impactantes.
